Filme und Serien von Jacob Elordi, über die plötzlich alle sprechen

Die Filme und Serien von Jacob Elordi zeigen eine der bemerkenswertesten Karriereentwicklungen der jüngsten Hollywoodgeschichte: vom Teenie-Schwarm zum Oscar-nominierten Charakterdarsteller in weniger als einem Jahrzehnt.

Wer den Namen Jacob Elordi noch vor wenigen Jahren mit einer Netflix-Teenie-Romanze verband, muss seinen Blick heute grundlegend revidieren. Der 1997 in Brisbane geborene australische Schauspieler hat sich in atemberaubendem Tempo aus dem Schatten kommerzieller Streamingproduktionen befreit und gehört seit 2023 zu den meistdiskutierten Gesichtern des Weltkinos. Seine Rollenwahl ist konsequent unberechenbar, sein physisches Erscheinungsbild von einer seltenen Wirkungskraft, und sein Talent für psychologische Tiefe wächst mit jedem neuen Projekt spürbar.

Was Elordi von vielen Gleichaltrigen unterscheidet, ist sein offenkundig sorgfältiger Umgang mit dem eigenen Image. Er lehnte eine Ausstiegsklausel für ein Superheldenprojekt öffentlich und ohne Umschweife ab, arbeitete stattdessen mit Autorenfilmern wie Sofia Coppola, Emerald Fennell und Guillermo del Toro zusammen und erhielt dafür 2026 seine erste Oscar-Nominierung. Die folgende Übersicht stellt seine bekanntesten Werke vor, von den frühen Karriereschritten bis zu den aktuellen Grossprojekten, die derzeit in aller Munde sind.

Die wichtigsten Filme und Serien von Jacob Elordi im Überblick

Elordis Filmografie lässt sich in zwei klar voneinander abgrenzbare Phasen unterteilen. Die erste Phase von 2018 bis 2022 ist geprägt von kommerziellen Produktionen und dem Aufbau eines breiten Publikums. Die zweite Phase ab 2023 ist eine konsequente Hinwendung zum anspruchsvollen Autorenkino, das ihm kritische Anerkennung und internationale Auszeichnungen einbrachte. Die nachfolgende Auswahl umfasst zehn Werke, die diese Entwicklung exemplarisch abbilden.

1. The Kissing Booth (2018, Netflix)

Mit der Teenie-Romanze The Kissing Booth gelang Jacob Elordi der internationale Durchbruch. Er spielt Noah Flynn, den älteren Bruder des besten Freundes der Protagonistin Elle Evans, in den sich diese trotz eines selbst aufgestellten Verbots verliebt. Der Film wurde nach seiner Veröffentlichung auf Netflix zum meistgeschauten Titel der Plattform in zahlreichen Ländern. Elordi lernte eigens Motorradfahren für die Rolle, um die physische Präsenz seines Charakters zu unterstreichen. Der Erfolg zog zwei Fortsetzungen nach sich, The Kissing Booth 2 (2020) und The Kissing Booth 3 (2021), in denen er seine Rolle wiederholte. Heute bezeichnet Elordi die Trilogie in Interviews als Ausgangspunkt einer Karriere, die er bewusst in eine andere Richtung gelenkt hat.

2. Euphoria (HBO, ab 2019)

Die HBO-Serie Euphoria markierte den entscheidenden künstlerischen Wendepunkt. Elordi übernahm von 2019 an die Rolle des Nate Jacobs, eines Highschool-Athleten mit schwerwiegenden Problemen im Umgang mit Aggression und Identität. Die von Sam Levinson entwickelte Serie beleuchtet eine Gruppe Jugendlicher, die mit Drogenabhängigkeit, Trauma, sexueller Identität und sozialem Druck konfrontiert wird. Elordis Figur ist vielschichtig angelegt: Nach aussen dominant und kontrollierend, dahinter jedoch von tiefgreifenden Unsicherheiten geprägt. Die Rolle öffnete ihm Türen zu deutlich anspruchsvolleren Projekten. Die dritte Staffel, die ab April 2026 ausgestrahlt wird, ist bereits jetzt mit grosser Spannung erwartet.

3. The Mortuary Collection (2019)

In diesem Horroranthologiefilm zeigte Elordi früh, dass er über das Spektrum einer einzigen Genres hinausdenkt. The Mortuary Collection verbindet mehrere eigenständige Gruselgeschichten rund um ein Bestattungsunternehmen. In einem der Segmente spielt er einen Studenten, dessen Selbstüberschätzung ihn in eine tödliche Spirale treibt. Der Film ist handwerklich sorgfältig inszeniert und schafft eine dichte Atmosphäre aus schwarzem Humor und unheimlicher Spannung. Für Elordi war das Projekt ein frühzeitiges Signal an die Branche, dass er nicht ausschliesslich auf junge Romantikrollen festgelegt werden wollte. Kritiker lobten seinen Auftritt als überzeugend und in sich stimmig.

4. Deep Water (2022)

Im erotischen Thriller Deep Water, inszeniert von Adrian Lyne, übernahm Elordi eine Nebenrolle neben Ben Affleck und Ana de Armas. Der Film basiert auf einem Roman von Patricia Highsmith und erzählt von einem Ehepaar in einer toxischen, von Machtdynamiken geprägten Beziehung. Elordis Auftritt ist zwar kompakt, jedoch sorgfältig eingesetzt, und er teilt einige der spannungsgeladensten Szenen des Films. Das Projekt ist insofern bedeutsam, weil es ihn erstmals in ein erwachsenes, von renommierten Hollywoodakteuren dominiertes Ensemble integrierte. Für viele Branchenbeobachter war es ein früher Hinweis darauf, dass Elordi für komplexere Charakterkonstellationen geeignet ist.

5. Saltburn (2023)

Mit Saltburn erarbeitete sich Elordi internationale Kritikerpräsenz auf höchstem Niveau. Regisseurin Emerald Fennell inszenierte ihn als Felix Catton, einen charismatischen Oxford-Studenten aus aristokratischem Haus, der einen Kommilitonen in seinen Sommerurlaub auf dem Familianwesen einlädt. Der Film ist ein psychologischer Thriller, der mit Klassendynamik, Obsession und moralischer Desorientierung arbeitet. Elordis Darstellung ist von einer eigentümlichen Leichtigkeit, die die innere Leere seiner Figur erst spät und erschreckend klar werden lässt. Saltburn wurde für den BAFTA nominiert und gilt als einer der wichtigsten Arthouse-Filme des Jahres. Seine Zusammenarbeit mit Fennell sollte nicht die letzte bleiben.

6. Priscilla (2023)

Sofia Coppolas Filmbiografie Priscilla erzählt die Geschichte von Priscilla Beaulieu, die als Teenagerin Elvis Presley kennenlernt und dessen Ehefrau wird. Elordi spielt den König des Rock’n’Roll nicht als Mythos, sondern als Mensch: besitzergreifend, charmant, von Narzissmus und Verunsicherung gleichermassen getrieben. Die Darstellung unterscheidet sich bewusst von Austin Butlers Interpretation in Baz Luhrmanns Elvis (2022) und setzt auf psychologische Intimität statt auf spektakuläre Inszenierung. Um der Rolle körperlich gerecht zu werden, veränderte Elordi seine Ernährung erheblich. Priscilla markierte den endgültigen Bruch mit dem Teenie-Idol-Image und bewies, dass Elordi einen historischen Charakter mit grosser Ernsthaftigkeit tragen kann.

7. On Swift Horses (2024)

On Swift Horses ist ein ruhiges, atmosphärisches Drama, das in den 1950er Jahren spielt und eine homosexuelle Liebesgeschichte vor dem Hintergrund gesellschaftlicher Enge und persönlicher Sehnsucht erzählt. Elordi spielt Julius, einen jungen Mann, der seinen eigenen Weg jenseits sozialer Erwartungen sucht. Der Film ist zurückhaltend inszeniert und lebt von emotionaler Präzision statt dramaturgischen Effekten. Kritiker betonten, wie überzeugend Elordi eine Verletzlichkeit vermittelt, die weit über physische Präsenz hinausgeht. Das Projekt zeigt, dass er keine Angst vor Rollen hat, die gesellschaftliche Tabuthemen der Vergangenheit direkt adressieren, und dass er bereit ist, in der Stille einer Szene mehr auszudrücken als in lautem Spektakel.

8. The Narrow Road to the Deep North (Prime Video, 2025)

Die Miniserie The Narrow Road to the Deep North, basierend auf Richard Flanagans gleichnamigem Booker-Prize-Roman, zeigt Elordi in seiner bisher wohl anspruchsvollsten Serienrolle. Er spielt Oberstleutnant Dorrigo Evans, einen australischen Arzt, der im Zweiten Weltkrieg als Kriegsgefangener in einem japanischen Lager in Thailand inhaftiert ist und unter unmenschlichen Bedingungen die Bahnlinie durch den Dschungel bauen muss. Die Serie verbindet Kriegsdarstellung mit einem inneren Monolog über Schuld, Liebe und Überleben. Justin Kurzel inszenierte das Projekt mit grosser Konsequenz. Elordi wurde für seine Leistung 2026 für einen Golden Globe und einen Emmy nominiert, was seine Wandlung zum vollwertigen Charakterdarsteller endgültig bestätigt.

9. Frankenstein (Netflix, 2025)

Guillermo del Toros Neuverfilmung von Frankenstein gilt als eines der ambitioniertesten Horrorprojekte der Streamingära. Elordi spielt Frankensteins Kreatur, an der Seite von Oscar Isaac als Victor Frankenstein und Christoph Waltz. Del Toro besetzte ihn nach eigener Aussage wegen seiner Augen: einer Mischung aus Schmerz und Wunder, die er für die Figur als unverzichtbar betrachtete. Elordi verwandelt das Monster in eine Gestalt von poetischer Einsamkeit, weniger Schrecken als Sehnsucht. Die physische Transformation war enorm, die emotionale Tiefe der Darstellung bemerkenswert. Für seine Leistung erhielt Elordi 2026 seine erste Oscar-Nominierung als bester Nebendarsteller und setzte damit einen neuen Massstab in seiner Karriere.

10. Wuthering Heights (2026)

In Emerald Fennells freier Adaptation von Emily Brontës Klassiker spielt Elordi Heathcliff, den wild entschlossenen Aussenseiter, der sein Leben der Liebe zu Catherine Earnshaw, gespielt von Margot Robbie, widmet. Der Film wurde im Februar 2026 in den Kinos veröffentlicht, nachdem Warner Bros. sich in einem Bieterwettstreit die Rechte sicherte. Die Produktion, gefilmt auf 35mm in den Yorkshire Dales, erzielte weltweit über 231 Millionen Dollar Einspielergebnis. Elordi unterzog sich einer weitreichenden physischen Transformation und arbeitete eng mit Fennell an einer Interpretation, die Brontës Roman nicht nacherzählt, sondern sein emotionales Kernthema neu verhandelt. Das Projekt ist bereits jetzt eines der am meisten besprochenen Kinoereignisse des Jahres.

Wie hat sich Jacob Elordis Karriere entwickelt?

Vom Streaming-Star zum Autorenkino-Darsteller

Der Weg von The Kissing Booth zu Frankenstein ist kein Zufall, sondern das Ergebnis gezielter Entscheidungen. Elordi sprach in mehreren Interviews offen darüber, dass er die Netflix-Teenie-Trilogie bereits während der Dreharbeiten als künstlerisch unbefriedigend empfand. Die Rolle des Nate Jacobs in Euphoria bot ihm eine erste Möglichkeit, Ambiguität und psychologische Komplexität zu erkunden. Mit Saltburn und Priscilla im selben Jahr 2023 bewies er dann, dass er in völlig unterschiedlichen Genres und Regiestilen überzeugen kann. Seitdem arbeitet er bevorzugt mit Filmemachern zusammen, die eigene, klar erkennbare Handschriften mitbringen.

Welche Regisseure prägen Elordis filmischen Weg am stärksten?

Drei Namen stechen hervor: Emerald Fennell, mit der er bereits zwei Mal zusammenarbeitete (Saltburn und Wuthering Heights), Sofia Coppola, die seinen Blick für leise, atmosphärische Darstellung schärfte, und Guillermo del Toro, der ihm mit Frankenstein den bisher grössten Preiserfolg bescherte. Diese drei Regisseurinnen und Regisseure eint, dass sie Filme als Gesamtkunstwerke verstehen, in denen Schauspieler keine Figuren illustrieren, sondern sie durchdringen müssen. Elordi hat signalisiert, dass ihn Projekte reizen, in denen physische Verwandlung und emotionale Tiefe zusammengeführt werden. Mit Ridley Scotts Projekt The Dog Stars steht bereits das nächste Grossprojekt in den Startlöchern.

Kernfakten im Überblick

Fazit

Die Filme und Serien von Jacob Elordi bilden in ihrer Gesamtheit ein Panorama eines Schauspielers, der die kommerziellen Möglichkeiten früher Karrierephasen konsequent dazu genutzt hat, sich Spielraum für künstlerisch risikoreichere Projekte zu verschaffen. Was als Netflix-Teenie-Trilogie begann, mündete innerhalb weniger Jahre in Zusammenarbeiten mit einigen der angesehensten Filmemacherinnen und Filmemacher ihrer Generation. Die Oscar-Nominierung für Frankenstein, die Golden-Globe-Würdigung für The Narrow Road to the Deep North und der weltweite Kinoerfolg von Wuthering Heights belegen, dass Elordi kein Übergangsphänomen ist, sondern ein Schauspieler mit nachhaltigem Wirkungsanspruch.

Bemerkenswert ist dabei nicht nur die Qualität der Einzelleistungen, sondern die Konsequenz des gesamten Weges. Elordi meidet Superheldenfranchises, wählt Charaktere mit moralischer Ambiguität und zeigt eine Bereitschaft zur physischen wie emotionalen Transformation, die in seiner Altersgruppe selten ist. Wer verstehen möchte, wie sich Hollywoodkarrieren im zweiten Jahrzehnt des 21. Jahrhunderts entwickeln können, findet in Elordi ein instruktives Beispiel. Der nächste Abschnitt seines filmischen Weges ist bereits in Sicht: mit Ridley Scotts The Dog Stars und dem Fortgang der Euphoria-Reihe stehen Projekte an, die sein Repertoire erneut erweitern dürften.

Häufig gestellte Fragen zum Thema „Filme und Serien von Jacob Elordi“

Warum distanziert sich Jacob Elordi von der Kissing-Booth-Trilogie?

Elordi hat in mehreren Interviews offen erklärt, dass er die drei Netflix-Romanzen bereits während der Dreharbeiten als inhaltlich wenig befriedigend empfand. Er bezeichnete die Filme als „lächerlich“ und nicht universell gültig, sondern als reine Fluchtunterhaltung ohne künstlerische Substanz. Diese Selbstkritik ist insofern ungewöhnlich, weil sie öffentlich und ohne Abschwächungen geäussert wurde, also nicht dem üblichen Starpromotionstil entspricht. Hintergrund ist offenbar ein von Beginn an klares künstlerisches Selbstverständnis: Elordi wollte immer Charakterdarsteller werden, nicht Teenie-Idol. Das er nach den Dreharbeiten ernsthaft überlegte, die Schauspielerei aufzugeben, unterstreicht, wie stark die Diskrepanz zwischen dem damaligen Angebot und seinem eigenen Anspruch war.

Wie bereitet sich Elordi auf körperlich fordernde Rollen vor?

Die Vorbereitung auf seine Rollen geht weit über klassisches Schauspieltraining hinaus. Für die Rolle des Elvis Presley in Priscilla veränderte Elordi seinen Körper durch eine extrem kalorienreiche Ernährung, um die physische Statur des Rockstars zu erreichen. Für Frankenstein arbeitete er eng mit Guillermo del Toro an einer körperlichen Gestik und Haltung, die das Wesen einer neu erschaffenen Kreatur transportieren sollte. In Wuthering Heights trug er langes Haar und arbeitete an Stimme und Körpersprache, um Heathcliff historisch und emotional glaubwürdig zu machen. Diese Transformationsbereitschaft ist eines der wesentlichen Merkmale, die Elordi von einem rein auf Ausstrahlung setzenden Schauspieler unterscheiden und ihn für anspruchsvolle Regisseure attraktiv machen.

Was unterscheidet Elordis Elvis-Darstellung von der Austin Butlers in Baz Luhrmanns Elvis (2022)?

Beide Darsteller näherten sich derselben historischen Figur aus grundlegend verschiedenen Perspektiven. Austin Butler in Baz Luhrmanns Elvis (2022) setzte auf spektakuläre Bühnenenergie, mimische Überhöhung und eine an Rockkonzerte erinnernde Intensität, die dem Mythos Elvis gerecht werden sollte. Elordi in Sofia Coppolas Priscilla hingegen zeigt Elvis ausschliesslich aus der Innenperspektive seiner Ehefrau, also als Privatperson mit Kontrollbedürfnis, Einsamkeit und Widersprüchen. Diese Entmythologisierung ist bewusst: Coppola und Elordi interessierten sich nicht für die Bühnenlegende, sondern für den Menschen dahinter. Dadurch entstand eine Darstellung, die im direkten Vergleich kleiner wirkt, in ihrer Psychologie jedoch deutlich mehrdimensionaler ist.

Welche Rolle spielt die Zusammenarbeit mit Emerald Fennell für Elordis Karriere?

Emerald Fennell ist die Regisseurin, mit der Elordi am häufigsten gearbeitet hat und bei der er nach eigener Aussage die grösstmögliche kreative Freiheit erlebt. Saltburn brachte ihm 2023 eine BAFTA-Nominierung und internationale Aufmerksamkeit jenseits des Mainstream-Publikums. Wuthering Heights, ebenfalls von Fennell inszeniert, wurde zum zweiterfolgreichsten Film des Kinojahres 2026. Dass Fennell ihn für Heathcliff ohne Vorsprechen direkt anfragte, zeigt, wie sehr sie auf sein Instinkt- und Verwandlungsvermögen vertraut. Die Konstanz dieser Zusammenarbeit ist im aktuellen Hollywoodbetrieb selten und deutet auf eine tiefe künstlerische Kompatibilität hin, die für beide Seiten produktiv ist.

Welche kommenden Projekte von Jacob Elordi sind bereits bestätigt?

Mehrere Projekte sind für die nächsten Jahre gesichert. Euphoria Staffel 3 startet ab April 2026 beim Streamingdienst HBO Max und bringt Elordi erneut in die Rolle des Nate Jacobs zurück. The Dog Stars, ein Science-Fiction-Projekt unter der Regie von Ridley Scott, in dem Elordi die Hauptrolle des Hig übernimmt, befindet sich in der Nachbearbeitung. Ausserdem ist Outer Dark, ein düsteres Drama an der Seite von Lily-Rose Depp, in der Entwicklungsphase bestätigt. Die Bandbreite dieser Projekte, von der Serienkontinuität über ein Genreprojekt mit einem Hollywoodveteranen bis hin zu einem Independent-Drama, belegt, dass Elordi seinen Karriereweg nach wie vor mit grosser Absicht gestaltet und keine vorschnellen Festlegungen trifft.

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